编者按：昨天，由本报和桐乡市图书馆、梧桐阅社三方联合主办的伯鸿悦读沙龙之“桐溪书声·公益讲座”第一讲《浙派文人竹刻》开讲。崇文、好书，民间立场，在这里，学有专长的书友与你分享他的所感所悟。从本期起，本刊“评弹”栏目将刊发讲座文稿节选，以飨读者。

　　在浙派文人竹刻形成之前，嘉定竹刻早已达到了自己的艺术巅峰。一代一代的名手，留下了精美绝伦的传世杰作。誉满天下的嘉定竹刻艺术，正是数代嘉定文人雅士栖身其间，共同创造完成的。嘉定竹刻并因受到官府和盐商的青睐，有幸转身为一种新兴产业，乃至可为晋身之阶。在为宫廷、官宦、富商服务过程中，嘉定竹刻的尚法理念日益完善加深，作品追求的华贵气和富丽气更趋完美。

　　在嘉定竹刻进入宫廷之时，另有些文人雅士始终在追求探索一种自我赏玩为目的的竹刻风格。这就是文人竹刻产生的最初动机。

　　浙派竹刻，受浙派书画篆刻及学术思想影响，有重学者文人作品而轻匠人作品的倾向。要求作品能体现个人感情的自然流露，讲究个人修为学识的书卷气。视读万卷书，行万里路为功底所在。故浙派竹人多学者型、儒生型。

　　但要考查文人竹刻的源流，寻找这一类创作理念的早期脉络。不得不追溯到不耐精雕细琢，往往只就其天然形态，稍加凿磨即已成器，匠心独运，以自然天趣见胜的金陵派创始人濮澄。

　　濮澄，复姓濮阳，单称姓濮，字仲谦。生于明万历十年(1582)，清初尚健在。张岱《陶庵梦忆》说：“南京濮仲谦，古貌古心，粥粥若无能者，然其技艺之巧，夺天工焉。其竹器，一帚一刷，竹寸耳。勾勒数刀，价以两计。然其所以自喜者，又必用竹之盘根错节，以不事刀斧为奇，则是经其手略刮磨之，而遂得重价，真不可解也。”濮仲谦的这种创作风格极为浙派竹人所推崇。但嘉定派论家金元钰却认为：“濮派浅率不耐寻味，远还如朱。”浙派与嘉定派审美情趣之迥异于此可见一斑。

　　能继承仲谦艺术风格者以乾隆时潘西凤成就最高。西凤，字桐冈，号老桐，浙江新昌人(署款有天台潘西凤者)，侨寓扬州。因其刀法与仲谦相近,郑板桥誉为“濮阳仲谦后一人”。老桐系一饱读诗书的宿学之士，板桥有赠潘西凤绝句云：“年年为恨诗书累，处处逢人劝读书。试看潘郎精刻竹，胸无万卷待何如。”然其仕途困顿，以鬻艺为生。《飞鸿堂印人传》等说他是王虚舟弟子，识见卓越。善刻竹，偶于越东黄冈岭得奇竹，裁以为琴，而阕其徽，爰以竹须代，调之成声，且清以越。以其余技镌刻印章贻诸戚友，一时尚之。其用畸形卷竹所制臂搁，虫蚀斑痕，宛然在目，似未经人手，而别饶天然之趣。铭文款识，著字无多，隽永有味。可见老桐刻竹亦有“大璞不斫”的天工之妙。

　　老桐是浙江人，所以他的创作理念和竹刻风格，更为后来的浙派竹人所取法和效学。

　　嘉定竹人里，在创作理念中追求个人意趣者亦不乏其人。最有名者当推周芷岩。

　　周芷岩，名颢，字晋瞻，芷岩其号，又号雪樵，一号髯痴，人呼周髯。能诗画，擅画竹，其“万竿烟雨图”，气含淇澳，梦落潇湘，有笔到性随之妙。王鸣韶《嘉定三艺人传》称其刻竹能“浅深浓淡，钩勒烘染，神明于规矩之中，变化于规矩之外，有笔所不能到而刀刻能得之。”周芷岩是影响后世竹刻的关键人物。他是开创南宗画法入竹刻的第一人。而且用刀如用笔，不假稿本，自成丘壑。其皴法浓淡坳突，生动浑成，画手所不得到者，能以寸铁写之。在竹刻中能再现书画之笔情墨趣，被文人竹刻视为典范之一。

　　得芷岩真传的严煜、周笠，以及后来的程庭鹭等，虽均嘉定名手，但延续的是更符合文人竹刻理念的艺术风格，故为浙派竹人所推崇。

　　浙派篆刻更是文人竹刻理念最直接的源头之一。蒋仁、黄易、奚冈、徐三庚、钱松、赵之琛、陈鸿寿等篆刻名家，皆兼治刻竹。虽大多只是偶尔奏刀，以为游戏。但他们无疑已将浙派篆刻的很多元素带进了竹刻艺术中，极大地丰富了文人竹刻的创作理念和审美情趣。

　　文人竹刻出现之初，本为文人间的玩物。然而，作品一经流传，其简洁雅致、清新秀逸的艺术风格很快赢得了人们的普遍喜爱。王公贵族、官宦商贾亦竞相收藏把玩，远远超出了狭义文人的范围，也因此影响了中国竹刻发展的趋向。

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