钱瘦铁(1897-1967)，江苏无锡人，原名厓，字叔厓，号瘦铁，以号行，别署甚多，有芋香宦、翦淞阁、天池龙泓研斋、临江观日楼、宝董室、一席吾庐等，是海上画派中一位艺术大家。与吴昌硕(苦铁)、王大忻(冰铁)并称为“江南三铁”。

　　钱瘦铁先生在十二岁时到苏州护龙街著名的汉贞阁碑帖铺当学徒。汉贞阁在当时经营碑帖、承接刻碑、书画装裱方面十分出名，远近的书画名家往来十分频繁。钱瘦铁刻石的六年，积累了篆刻的实践经验，强健了用刀用力的技巧，更重要的是在汉贞阁，钱瘦铁遇到了他一生的贵人——郑文焯，为他在书、画、印上打下了厚实的技法基础，也为其闯荡海上铺设了交际圈。

　　刘海粟在《钱瘦铁画集》中这样评价：“钱瘦铁的书法初学曹娥碑，得其劲秀，飘逸之致，继学张迁碑，有古朴厚拙特点。山水宗石涛，石溪，格调高雅。余事花卉蔬果、参学青藤、雪箇，明快沉着，挥洒自如，得简淡古艳之趣。此与其画梅运用篆籀植干，草隶发枝圈花。”

　　用刘海粟这段话来形容现藏于君匋艺术院这件《墨梅轴》也十分贴切。

　　在这幅《墨梅轴》中，墨梅老杆从左下角写出，一路向右，势不可挡。老枝在纸张右边将尽处，墨色较淡的中枝如潜蛟出水，盘曲而上，形成一个S形构图。“中国画构成艺术的形式美，有着行之有效且具有恒定作用和效果的表现形式，S型律动即是其最基本的规范之一。”钱瘦铁先生深谙此理，再加上飞动的用笔，让整张画面极具动态美感。

　　此件作品，给笔者最大的感触是用笔的丰富性和灵动性，即线条的书法趣味。近而言之，钱瘦铁绘画的金石味道十分醇厚。在此《墨梅图》中，即使是老杆的用线亦是以中锋为主，笔笔饱满，事后再以淡墨侧锋大笔铺之，使之浑融。随着梅杆向上的游走，乍一看线条由于墨色变淡感觉越发自由潇洒，有草书的俊逸。但细细观赏，不然!淡墨用笔的梅杆仍旧笔笔中锋，且很有可能是逆锋用笔，即使是淡墨却笔笔入纸三分，到左边梅梢处，线条尽头虽是飞白却仍力能扛鼎。

　　最精彩之处莫过于中间横空出世的那根，极具变化，如飞如动，墨色较深的线条，起头墨笔饱满，笔头较重，入纸形成涨墨；中段提笔迅速游走，疾迅而成飞白；后半段以稳定中锋为主，刹那间若暴雨骤降，悬崖勒马，线条一波三折，提按停顿粗细急剧变化。短短的一根线条中蕴含着绘者如此丰富的情绪变化，难能可贵!这华丽的一笔同时也与向左的画面大趋势形成一个反势，形成变化多样的S形构图。

　　梅花的用笔更加灵动自由，大大小小的花朵随意写画，自然而然，疏疏密密。最后以浓墨提画心，一淡一浓之间，好一派冰清玉洁，恍若淡淡幽香从画纸上扑面而来。最后的点苔收拾，若篆刻的切刀用笔，笔笔长到梅花的枝干上去，细心的收拾，使画面形成“密不透风，疏可走马”之布局。

　　钱瘦铁曾刻有一方印章“学两汉六朝人书法”，表明自己书法上的取法，再以“以古籀草隶作画”，“老来篆隶入画图”这两方印来明确自己在绘画艺术上的追求。古来就有“书画同源”、“以书入画”之说，而钱瘦铁先生正是以自己在篆刻、书法、绘画上的辛勤耕耘实践着这一观点，而君匋艺术院的这张《墨梅图》更是直接表达钱老“引书入画”的最好力证。

　　近代钱瘦铁墨梅轴立轴水墨纸本137.5×33.5厘米

　　君艺编号205

　　款识：风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。毛主席卜算子·咏梅词。钱厓写于天池龙泓研斋。

　　钤印：“钱厓印信”白文方印，“瘦铁”朱文方印；“作者给君匋的”朱文方印。“曾经钱氏君匋珍护”朱文长方印。