“我相信一个人的童心切不可失去。大家不失去童心,则家庭、社会、国家、世界一定温暖、和平而幸福。所以我情愿做‘老儿童’,让别人去奇怪吧!”
—— 摘自丰子恺《我与新儿童》
著名漫画家、散文家、翻译家、美术和音乐教育家丰子恺先生是我的老乡。但令我感到愧疚的是,和很多家乡人一样,之前我对丰翁的了解很大程度上仅仅停留在其独树一帜的漫画作品上。而“浙派名师溯源”活动,帮助我及时补上了这一课。暑假里,我重游缘缘堂,重读丰子恺;今天,我又从京杭大运河的石门湾一路追寻至上虞白马湖畔。
有一些东西是不怕岁月长河冲刷的,因为它们在人们心头早已铭刻下不可磨灭的痕迹。从家乡的缘缘堂到春晖中学的小杨柳屋,我越来越清晰的感受到丰翁的妙笔童心与护生情怀,其人其画其文无不流露出童心之美、人性之光。
丰子恺是一个十分喜欢儿童的人,他不但热爱自己的孩子,并且推而广之喜欢一切儿童,喜欢儿童的一切。他对儿童的喜爱之情,不是停留在口头上的,而是落实到实际行动中的。他的漫画、他的散文和他的生活总都留有浓郁的儿童气息。
对孩子的爱,是他漫画创作的原始动力。丰子恺先生的漫画,善取人间诸相,尤多儿童题材,其中的大部分,皆是以丰家姐弟为模特儿。先生喜欢儿童、热爱儿童、甚至是儿童的崇拜者,在他的心里,儿童的世界自由、纯洁、简单、充满想象力,远胜过被种种节律和拘束桎梏得没有活力的苍白的成人世界,因此他兴味盎然地做着儿童世界的“观剧者”,观察并赞叹于他们的一举一动,在画儿童的时候,丰子恺的身份更多的是一个仁爱的父亲和宽厚的长者。于是,放风筝、挑荠菜、压岁钱、旋糖担、西洋景、唱儿歌等富有儿童情趣的素材一一在先生的童心妙笔下定格为永恒的经典。细品丰先生蕴涵着浓郁的艺术气息,充盈着洁净、空灵、通达、真率的漫画作品,除了能感受到得弘一法师真传的佛学修养之外,更能读懂他那颗天真烂漫、纤尘不染的童心。
丰子恺的一生写了大量涉及儿童的散文,儿童的天真是丰子恺的散文中始终赞美的主题。他一头栽进儿童世界,只为到童心中去寻找那不沾染世尘的异世界。他写儿童的姿态,天真、兴趣、感情,为的是追溯人生的根本,表现世间事物的真相,追求做一个真实的人。他在《华瞻的日记》、《给我的孩子们》、《谈自己的画》、《送阿宝出黄金时代》等篇中都曾热烈地表达过这种情绪。他关爱儿童,歌颂儿童,一方面是出于对成人社会的不满,另一方面又是对和谐幸福社会的期待。在他的散文中,儿童的幼稚、天真、活泼、纯洁、执着、任性等特点展现得淋漓尽致,就连他们的哭也同笑一样可爱。在他笔下,孩子们是那样的充满想象力和创造欲,洋溢着浓郁真纯的童趣,他们的情感是那样的真率,一切均是自然的流露,令人忍俊不禁而又回味无穷。令人惊讶的是,丰子恺以儿童的眼光和心理来构思成文,却毫无矫揉做作之态,这应归于他心灵深处童真未泯。丰子恺讴歌儿童的散文,在中国现代散文史上独步至今,读他的散文,能读出个性,读出童心的率真。
丰先生善于教育孩子,他常常是唱着小曲哄孩子睡觉,有时候,三笔两笔画幅画逗不高兴地孩子发笑,有时也和孩子一起用积木搭高楼、造汽车,用小板凳摆一排玩开火车的游戏,有时甚至和孩子们一起抢着看《新儿童》杂志,和孩子坐在一起讨论里面的问题,玩里面的游戏……在家里,丰子恺名义上是孩子们的父亲,“实际上是他们的臣仆”,自己“却以为是站在他们这政治舞台下面的观剧者”。所以他绝对没有做父亲的架子,他可以跟孩子一起玩,连孩子把他那本心爱的《楚辞》裁破了十几页,他还惊叹“这在你原本是何等成功的欢喜,何等得意的作品!”他教育孩子最重要的一条可贵经验便是:保持童心,这对孩子的教育产生了良好的教育效果。丰先生一生育有七个子女,各自都在自己的领域里颇有建树。这跟他从小善于欣赏童心世界的旖旎多姿,善于用朋友的心态跟子女的心灵平等对话有着深刻的关系。
丰子恺曾作过这样一个精妙的比喻:他认为由儿童变为成人,就好比青虫变为蝴蝶。而青虫的生活和蝴蝶是大不相同的。他告诫成年人:对待孩子,且不可在青虫身上装上翅膀,教他同蝴蝶一起飞翔;而应是蝴蝶收起翅膀同青虫一起爬行。所以,他是真正尊重儿童、喜爱儿童的。丰子恺承认儿童与他的关系最亲,在他的心目中,儿童与神明、星辰、艺术占有同等的地位,共同占据了他的心。而佛心、童心、诗心,三心构织成其艺术追求上的三昧境界。
在当下这样一个童心童趣严重缺失的年代,丰子恺先生的童心真爱更显得弥足珍贵。时代呼唤教师们真正能放下老师的架子,与孩子缩短心理距离,真正做孩子的朋友或知己。要做到这一点,就要求我们要像丰子恺先生一样,不仅自己要有保有一颗“童心”,还要能够时刻站在孩子的角度来考虑问题,体谅孩子的一片“童心”,更应该用我们的“爱心”来护佑那一颗颗天真而脆弱的“童心”。
为了孩子的明天,我们更应像丰子恺先生一样“以孩提之乐境为乐境”,蹲下来和孩子对话,甘心做一个妙趣横生的“老儿童”。