在座的朋友们大家好！非常高兴能够来到古老的吴越之地，也是中华书局的创始人陆费逵先生的故乡——桐乡，来跟大家在周末以《诗经》为名相约。在我们桐乡的文化建设中现在提出了风雅桐乡这样的一个说法。风雅二字正是来自于《诗经》。那为什么我们桐乡人对于风雅会有这样的喜爱，特别的钟情，把它当做我们文化建设提出来的这样的一个方向和口号呢？这和《诗经》之美有着直接的关系的。
那我现在想问在座的朋友们一个问题，我们今天说到《诗经》，大家都知道的是《诗经》是我们中国古代的第一部诗歌总集。我问大家它产生的时代，《诗经》中产生的诗篇是产生于什么时代呢？距离我们今天有多少年呢？在座的朋友可以举手回答一下，也可以直接站起来回答。大约距离我们今天有多少年呢？刚才有朋友提了，是提到了西周。那是从西周到什么时间的诗呢？从西周到春秋中期的，也就是说两周五百年间的精选出了305篇诗。这305篇诗，在我们中国历史上，乃至是世界历史上，都是非常特别的。它有什么样的特别呢？两个特别之处：
第一个特别是大家看它的名字，《诗经》，对不对，诗集而能够被列为经典的，在我们中国历史上，世界历史上，应该说都只有这一部。什么是经典？经典是指导人生的，能够为我们的行为树立范本的这样的典籍我们才能够叫做经。一本诗集能够被称为经的，《诗经》这是唯一的一部。而且呢在我们古代的图书分类之中也充分地体现了这点。我们今天听讲座的地点，是咱们桐乡的图书馆，也叫陆费逵图书馆，如果我们在古代的图书馆来找《诗经》这本书的话，我想问大家一个问题，在哪一类能找到呢？今天在图书馆一定是在文学类，诗歌这一小类下面能找到这本书，如果是古代你会在哪一类书中找到它呢？古代的图书它是怎么分类的呢？有朋友提了，经史子集，在经史子集以前，隋唐以前，汉朝的时候，按照《汉书》里面，把图书分为六大类，其中《诗经》所在的那一类的叫做六艺略。等到有了经史子集之后《诗经》在哪一类大家知不知道？经部，等到有了经史子集的分类之后它就在经部。而我们中国的文学作品这一类的图书在古代图书分类的哪一大类中呢？汉朝的时候他在诗赋类，有了经史子集的分类之后这类作品是在集部，古代集部的第一，包括汉代时候它叫诗赋乐的时候，集部排第一的书都是《楚辞》，《诗经》这本书虽然它是一本诗集，但是它却一直被列在了经典行列之中，这是它第一个特别之处；
它的第二个特别之处就在于它是一本延续了三千年的我们中国历代学子拿在手中的教材。从孔子时代，甚至是比孔子更早的西周时期，人民就把《诗经》作为学校教学的一个教材，所有的学子都要拿在手中诵读的。而且我说的这个学子的范畴，我们古代一般凡是提到学子的时候，在性别上指的是男生对不对？因为我们古代女生没有资格走到学校去和男生一起共同享有受教育的机会，所以基本上我们在说到学子的时候指的都是男生。可是《诗经》呢在我们中国古代的教材之中它是少有的，不仅男同学们，你上学必须要学习《诗经》，女孩子他看书的时候，也可以看《诗经》。女孩子在古代他可以看的书是很有限的，他不可以像男孩子一样看四书等等的，可以看的书是很有限的，但是《诗经》恰好就是女孩子可以当做教材的书籍。这也是它的特别之处。而且作为一本教材，它在我们中国历史上延续了三千年。
为什么我们中国古代它会对《诗经》这本诗集如此之重视呢？为什么我们桐乡在做文化建设的时候，特别会提炼出了风雅二字呢？其实这都和《诗经》的美是有着直接的关系的。
我也总结出《诗经》具有五点美，文辞美、情怀美、道德美、韵律美和音乐美。也因之《诗经》被评为世界上最美的书。那我说它是被评为世界上最美的书，是有依据的。2010年在德国的莱比锡，世界最美的书的评选活动在此举办，来自全世界各国的书籍都要在这里参赛、PK。最后从成千上万的书籍之中，中国的《诗经》因为典雅、古朴的设计，因为内容的雅正、优美，而被评为世界上最美的书。从2010年到今天，8年时间过去了，从《诗经》产生时代到今天接近三千年的时间过去了，《诗经》一直都是我们中国历史上的经典，也是今天在全世界范围内被公认的世界上最美的书。可是我们在座的朋友们，如果你梳理一下自己心中关于《诗经》的知识点，关于《诗经》的一些语句，《诗经》中的一些经典的名句，会有多少呢？我们大家可以梳理一下我们心目中对《诗经》有关的词句，大家能想到的是什么呢？窈窕淑女、君子好逑，还有什么？还有什么大家能够想到的？我们能够想到自己梳理一下，其实能够想到十句都说明你对《诗经》很了解了对不对，对这部古老的经典我们真的是又熟悉又陌生。
那么它的美，刚才我也特别提了，它有五个方面的美特别的突出，所以呢它才能在中国历史上，世界历史上，从历史上到今天都受到广泛的关注。
第一点呢就是它的文辞美。《诗经》的语句，它是非常成熟的押韵的诗句。这一点是我们一定要特别注意的，因为《诗经》的用韵已经是非常的严整了，严整的运用说明了什么呢？说明中国的古人，在接近三千年前的时候，我们中国的语言就已经发展到了一个很高的程度。你想关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑，严整的韵律说明我们的祖先，早已经掌握了语言押韵的这样的奥秘，知道这些声韵节律的变化，能够让我们的话语说出来更琅琅上口，更加的优美。这是指的《诗经》的文辞美。
同时呢也是它的韵律美。而且《诗经》中的语言，它往往都是高度的凝练的。比如说“一日不见如三月兮”，比如说“桃之夭夭”，比如说“投桃报李”“如切如磋”“如琢如磨”等等等等，这些非常精炼的语言早已经化做了我们中华民族的我们汉语宝库中非常重要的一部分，甚至是我们今天提到的小康社会的小康这个词，也是出自于《诗经》。至于出自《诗经》的哪一篇，就当我留给大家的作业，大家在讲座之后可以查一下小康社会的小康是出自于《诗经》的哪一篇。
《诗经》是几言诗？四言诗。高度凝练的话语，在简单而朴素的语句之中就能够表达非常非常丰富的情感内涵。不知道在座的朋友们有没有尝试过写古诗词的？写作古体诗的，一定有朋友尝试过，我自己有时候也会写古体的诗词，可是在写的时候你就会发现比较好写的是乐府那一类，它没有严格限制的这样的诗体。然后呢你可能写绝句，相对来说就是逐步的难度加深。词非常难填，但是你掌握了填词的规律，那也不难，就通过你自己的学习研究应该能够掌握填词的规律的。最难写的就是四言诗。我们现在总是喜欢把我们的语言复杂化，很难在简约的语句的表述中精准的表达，而《诗经》的四言诗恰好就在简约中为我们表达了非常丰厚的情感。所以它的文辞和韵律上面真的有很高很高的这样的凝练的美感。
此外之外还有《诗经》的情怀美和道德美。《诗经》这本书刚才我也给大家介绍了，它非常特别的是列在了经部对不对，是经典，它不是文学作品，虽然它在文学题材上它是诗集，但是没有把它放在文学作品类说明了什么呢？说明这本诗集在古人心目中是把它看得很高的，认为它能够指导我们的人生的。而且呢还有我们中国的圣人孔子，孔子老师曾经对《诗经》有过一句非常非常精炼的也是高度的评价，他说：“诗三百，一言以蔽之，思无邪。”思想是纯正的，这个思在我们《诗经》里面是语气词。说《诗经》305篇怎么样呢？真是纯正啊，孔子对它有高度的评价，说它非常的纯正。那我们熟悉《诗经》的朋友也会知道，《诗经》中有很多言情的诗篇对不对，《诗经》的第一篇关雎就是言情的代表作。那问题就来了，孔老说说了思无邪，那么还有那么多言情的文章，孔子喜欢情诗？这中间有什么矛盾、悖论吗？不是的，这跟《诗经》在它的时代所承担的社会功能有着直接的关系的。《诗经》在它的时代，它所倡导的是什么呢？所有人类的正常的情感都是要尊重和认同的。但是这种情感不能任由它泛滥，而是要纳入到礼仪的范畴中来，这样那么你的情感也会受到规范，你的规范的情感，放在了一个社会之中的话，也会因之而在每一个人他共同的遵守这个道德和礼仪规范的前提下，使得这个社会更加和谐和美好。所以孔子才对之特别尊重和认同。我们就以《诗经》的首篇《关雎》为例，你看它反复的提到了窈窕淑女、君子好逑，寤寐求之，辗转反侧，很痛苦的，他痛苦纠结地来表达自己的爱情，可是他做了什么出格的举动吗？任何出格的举动也没有，情感爆发式的表达也没有。比如说像西方的名作《少年维特之烦恼》，维特也是一样爱上一个美丽的女孩子求之而不得，最终他选择的是自杀对不对。而我们你看《关雎》中的男主人公有这种破坏性的举动吗？没有，他从来也没有想到说毁灭式的，爆发式的情感表达，他如何表白自己呢？琴瑟友之。而且最后的结尾还提到了钟和鼓，钟在那个时代指的是什么？有朋友提到了，编钟，编钟和鼓在《诗经》的叫做王者之乐，大乐，在正式的礼仪场合才会演奏的音乐。所以呢古代的《诗经》，研究的一些专家们，都认为《关雎》这首诗，诗中的君子和淑女他不是一般身份的普通的老百姓，而是周王，他们的爱情是源自于自己心灵的真诚的爱，但这种爱最终走向的是什么呢？钟、鼓为伴奏，然后走向了婚姻礼仪的一个盛大的场合，也就是我一开始提到的说所有的真诚的情感都应该被尊重，但它同时应该纳入到礼仪的范畴中来。也所以我们中国历朝历代都会把《诗经》当做教材，女孩子们也可以读，因为觉得读了《诗经》能够让你的道德情操有很好的修养。
这就是《诗经》的情怀美和道德美。
《诗经》同时它还具有音乐美。《诗经》的305篇，全部都是配乐的唱词，诗305篇皆可以入乐，这在我们中国历史上早已经成为一个定论。只不过就是用什么样的音乐来伴奏演唱的问题。在《诗经》的时代，《诗经》中的很多诗篇都是在一些重大的礼仪场合演奏、吟唱的。所以呢我们可以想见在那种盛大的礼仪场合，它的编曲和配器不可能只有那么一两件单独的乐器来伴奏对不对，一定是有很庞大的这样的乐队，尤其是雅颂诗篇应该是一个大乐队来演奏的。那后来呢随着历史的变迁，尤其是孔子老师在《诗经》的推广和普及之中，他做了一项非常非常重要的工作，就是司马迁在史记中记录的，说《诗经》305篇孔子皆弦歌之，琴弦的弦，什么是弦歌？是由什么样的乐器来伴奏的？琴，还有什么？瑟。琴和瑟是我们中华民族的古老的乐器。在孔子的时代呢，人们就是用琴和瑟来弹奏着唱出《诗经》之美的。
孔子老师他用琴瑟来弹奏唱出《诗经》，有什么样的意义呢？使得重大礼仪场合只有少数人能够欣赏到的《诗经》音乐之美，变得简单化普及化了对不对？一个人一张琴，一个瑟，弹奏起来就可以随时随地的自己吟唱起你心中的《诗经》那些美好的诗句，也就是说让这些礼乐思想，让这些礼仪的思想变得更容易了，更简单了，也更普及了。
那我给大家讲了这么多，可能我们也没有一个直观的感受，我想先教大家吟唱一首曲调简单的《诗经》。如果我们现场能够学得快的话，我一般呢是去一个地方讲座的话，大家一般现场只能学会一首，我感觉我们今天好像能学会两首，感觉大家的精神面貌热情，尤其是我们桐乡这个所在的地域，一个古老的，然后就有着很深厚的文化渊源的这样一片土地上，在座的朋友们，也都很热情。还有很多孩子，我每一次现场教完了之后都会随机地点名我们现场的孩子们到台上来给大家演习一下刚刚学到的《诗经》吟唱，往往是会震惊大家的，真的是。《诗经》如果它和音乐联系在一起，那么那些晦涩而古老的词句，也能够鲜活起来，更容易走进我们，在孩子们的身上，更容易有一个好的验证。
给大家选一篇比较简单的。子衿，先给大家读一下，像《诗经》这样一些古老的典籍，告诉大家字音和字义，不同版本的著作之中可能对它都会有不同的解读，它也会有不同的读音。我们一般都是怎么样确定它的读音呢？其实就是你确定了它这个词的词意，然后你才能够确定他的读音，我现在把我自己的理解先给大家读一遍，朗读正音是《诗经》的第一步。
《诗经?郑风子衿》：青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音。青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来。挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。我们先大家一起读一遍，然后再给大家讲，然后才是唱。这样的话你会学的很快的。。
《诗经》的篇名没有什么神秘的，它都是从开头的第一句之中截取其中的两个字作为篇名，子衿呢也是一样。这首子衿呢格外的著名，曹操都特别的爱它，是不是？在自己的诗作之中就原封不动的引用了“青青子衿，悠悠我心”这八个字。《诗经》的语言上，特别突出的几点，在这首诗中都有体现，一呢《诗经》中往往会用一些叠词，就是两个字，叠用在一起，比如说关关雎鸠，桃之夭夭，燕燕于飞，青青子衿，那这样的叠词在那样的时代，发挥的是什么样的功能呢？发挥的是形容词的词性的功能，因为在《诗经》的时代，名词和动词是很多的，而形容词比较少。所以这些叠词，那么它就体现着形容词的功能，描摹声音、描摹色彩等等。
那在这里呢，青青，它指的也是一种色彩，青色。这种青呢？如果我们在说青草的时候，它其实是绿色对不对？如果我们在说衣服的时候，它一般指的是蓝色，这里呢特别两个字叠用，这个叠用是很了不起的一个发明我都觉得，这个叠词放在这里，其实是对这种色彩的一个强调对不对？这种东西它一定是非常的让你心心念念，然后你才能够在心里呢有一个很触目的惊心的所谓的体会了。颜色上首先是青色的，子是什么呢？子那我们一般意义上当成那个时代对于男子的尊称，男子的尊称，美称，那在这个诗中呢就是指这个女子呢他所倾慕的人。衿是哪里呢？衿是衣服的领子，所以你想青青子衿，青青是你的衣领，我们成年人一听就明白怎么回事了，那就是“你身上淡淡烟草的味道”，一回事。本来一个男人的领子，很多油腻的对不对，嫌弃都来不及，可是你看见他的衣领，不由得唱出歌来，青青的是你的衣领，那么的美好，显然后面跟着的是什么呢？悠悠我心，正是我心心念念的。刚才主持人介绍了我的专业是中国古典文献学，我们文献学呢如何来解读诗词，那么还要如何去考证较真呢？就是青青子衿这个蓝领的男人他是干啥的？我们如果从古代典籍礼书之中也能够爬梳整理出这个男生是干什么的，因为我们古代的服饰礼仪他讲的很清楚的，什么样的人你是穿着什么样颜色的衣服，这个蓝领的男子他是一个学子，他是个学子，年轻人，我们今天往往说小鲜肉这个年龄的，青青菁子衿，他是悠悠我心。下面就有趣了，“纵我不往”，“往”在古代汉语和现代汉语的含义有点差异，往是去，就是我不去找你的话，“子宁不嗣音”，这个嗣呢也有的一些注音，我们如果爱《诗经》的朋友也会看见，也有读作嗣，但是通假字，就是因为诗无达诂，往往诗中的很多字句都有一些不同的读音，不同的含义的解读，我们对这些不确定的东西我们就知道他的各种解读的它的字音字意，然后我们选择一个自己认为合理的就可以了。这个嗣也有人念做Yi，这个嗣不管念什么，它都是捎带的意思，音呢是指音信。就是说我不去找你的话，你为什么就不主动给我发一条微信呢？刷一个微博也行啊，点个赞证明你还在，你都做了吗？往往女人会问这样的问题。那我们再看下一句，青青子佩，这里的青青子佩指的是古代的男子系佩玉的腰上的带子，你看衣领和带子是同色系的搭配，一点也不跳色对不对，说明形象还是比较好的。为什么会提到佩呢？佩是玉佩，古代的男子呢，往往玉不去身，时刻佩玉。在我们古代的人的生活中，男子只有在两个时候他会把玉从自己的身上摘下来，平常都是叫无故玉不去身，没有什么特别的事玉就在自己身上时刻的佩戴着。一个是家有丧事的时候，你要把玉从自己的身上摘下来。另外一个呢就是我们古代的婚姻礼俗，我们今天听了都会特别的向往的，这就是一种的投果示爱的习俗，在《诗经》时代女生他如果有了自己特别喜欢的男生，怎么表白呢？往他的身上扔水果，《诗经?魏风》就有木瓜，投我以木瓜，报之以琼瑶。就要往他的身上扔水果。你比如说《诗经》还有一篇《摽有梅》也是一样，一个女孩子挎一个筐，也有人说一棵树，两种解读，一种解读是说这个框里面一开始是满满的一筐梅子，或者是这个一树的梅子，然后一会呢这个梅子就剩下七成了，一开始还比较矜持，说求我庶士，迨其吉兮。如果喜欢我的男生，那么挑一个良辰吉日吧，然后你就看着那个梅子，一开始是满满的一筐，后来变成了七成，后来变成了三成，最后那一筐梅子光光了，一个也没有了，然后她说求我庶士，迨其谓之，喜欢我的男生，你只要给个话就行，显然没有人给她一句话。那这样的这个投果示爱呢，就女孩子你有了喜欢的人，你往他身上扔水果。我在上课的时候也给学生讲这个事，我们的学生就说那我要是心里生气，讨厌他的时候，我就往他身上砸西瓜，砸榴莲，那个时代西瓜和榴莲都不是中国的，也砸不了，包括那个《诗经》中提到的木瓜也不是我们今天见的，他说投我以木瓜，不是我们今天想像的这么大的木瓜，那一下子砸偏了是不是，砸脑袋上了就脑震荡了。不是，它那个时代的木瓜是这么大的，这么大的这样的小的木瓜和今天的木瓜品种不一样。那男孩子如果这个女生你喜欢，怎么办呢？把自己的玉佩送给人家，投我以木瓜，报之以琼瑶，匪报也，不是仅仅为了报答而已，是要永以为好也，永结同心的意思。那在这里呢他说青青子佩，悠悠我思，你看盯着人家的玉佩在看了对不对，希望呢能够和这个男子呢永结同心的意思，也是表示，那么这个系着佩玉的男子他是自己心心念念倾慕的那一个。
纵我不往，往是去，就是我不去找你的话，你为什么不来看我呢？接下来挑兮挞兮，挞是提手旁加一个达，因为还是要写成原字的。挑兮挞兮是一个人走来又走去，走来走去一看就知道是怎么回事，心里慌乱。他在哪里走来走去呢？在城阙，城阙是城门两边的官楼，比较僻静的所在，平常往往是男女幽会的地方。我们读这首诗读到这里，是不是会有一点担心了对不对，觉得这个女孩子傻乎乎的是不是，人家不来找你，然后你就这么着急，一再地说，我不去找你，你咋不来看我呢，然后还一个人走来走去，在城阙那么僻静的地方，我们会觉得他是不是遇到了什么渣男，上演什么狗血剧，就会有这样的担忧，到这这里你的担忧一定是达到了一个顶点，可是诗的结尾给了我们一个答案，出乎我们意料的答案，原来是一日不见，才一天没有见面而已，就好像多长时间过去了似呢？注意这个三，古代汉语中的三不是确指，它是一个泛指，很长很长的一段时间，才一天，就好像很长很长很长，一年两年，很久很久的时间过去了一样。那么一个陷入爱情的可爱率真的女孩子形象，也就跃然纸上了对不对。这首子衿教大家简单的唱颂一下。
(唱…)
很简单是不是？很容易学的，调子都不高，我刚才唱的这叫传统的吟诵调，我们先埋下这个伏笔，一会我再给大家讲吟诵是怎么回事。我们学完这首学的快的话，我们就把我们的难度呢升级成2.0版本的，我们就学一首来自于古乐谱的吟唱，难度要明显的高一点，那么下面我教大家一句一句的学，基本上三遍吧，肯定是能学会的。
(演唱…)
这种吟诵调，大家在唱的时候可能自己也会逐步的摸出一点点规律，平声长，仄声短。所谓的平声呢就是我们现代汉语的第一声，都是平声。现在汉语的第二声，大多数是平声，也有仄声，然后我们现代汉语的第三声第四声都是仄声，平声长仄声短，平声低仄声高。这样你在唱的时候依字行腔，就会把它唱的音调抑扬起伏，古代的小孩子们他们在学堂里面，就是这样唱着诗，唱着经典，用音乐来帮助自己加深记忆的。而且呢再教大家一个窍门，就是我们汉语本身它就具有声韵格律之美，所以我们在唱的时候，读的时候，一定要把声母和韵母都发全，我们可能有的时候唱和读读的不好听，唱得不好听，就是因为你没有把那个声母和韵母都发完全。菁菁子衿，你在发这个音的时候，一般声母会短一点，声母如果不是在句尾的声母，那你就声母这样1/3，韵母占2/3，如果是放在句尾的时候，你有的时候韵母还要根据拍子拉得长一点，这是规律，如果学吟诵的话，这是它的基本的规律，下面我唱大家跟着我一起唱，因为我觉得两遍基本上旋律掌握的差不多了，它不难。下面我唱大家跟着我一起唱，大家坐直一点，我们坐直一点的时候，这个发声的效果会好，等你能够天天做到唱诗，比如说我天天唱，为什么呢？唱能够让自己心情好，还能够帮助你减肥，保持你的体型，真的，唱歌是最好的减肥方式，因为它能够让你调整呼吸，调整气息，来，我们精神一点，大家跟着我一起唱。
(演唱…)
是不是基本上差不多了？要不要再来一遍？好的，我们最后再来一遍，大家跟着我一起唱。
(演唱…)
那下面呢我就想请我们在座的宝贝们，小宝贝们，来到台上来吧，给大家展示一下我们学习的成果。来，宝贝们，来吧来吧。
下面就开始，我会带着一点宝贝们，我们一起来唱这首子衿，大家一起大声的唱出来，展示一下你们学习的成果。
谢谢我们在座的宝贝们的参与，然后大家先回到自己的座位上，谢谢大家。
刚才大家也看见了，因为我们大人呢你是对着字幕的对不对，孩子们完全靠自己记忆，完全靠自己背诵下来的，这样基本上呢讲过一遍诗的阐释，然后呢我们再把它唱颂下来，基本上我们就能够把它记忆下来了。
那么这一种呢，学诗唱诗写诗，让诗歌参与到我们人生的方式，正是我们中国延续了几千年的诗教。我们中国历史上一直有诗教，我们的祖先呢他以《诗经》为六经之首，探索出一整套通过唱诗、学诗、写诗来进行青少年启蒙教育和成年人修养身心的卓有成效的方法，这就是诗教。而且这种诗教呢，在我们中国历史上，延续了两千多年之久。直到今天，你想中国诗词大会也好，经典永留传，只要是我们中国人谈起诗，每一个人都能够在自己的心中与之共鸣，这就是诗一直都在我们中国人的血脉之中流淌着。我们中国人从来都和诗是密切相关的，今天呢有一种说法说生活中一定要有诗和远方对不对，这样的一种说法，这种说法呢它好像把诗和远方之间画了一个等号了，那其实呢我们中国的古人，要远比这个说法更加的烂漫也更加的诗意，因为对于我们中国的古人来讲，诗不是远方，诗就是他们的人生。因为诗教呢，伴随着我们中国人的人生。
而且呢还通过什么样的一种形式呢？不仅仅是学习、研读它，更重要的是歌诗、唱诗，这种唱式的形式呢也一样就是我们中国古人他对于诗的理解，你想从《诗经》所开启的诗是可以吟唱的，《诗经》《楚辞》《汉乐府》唐诗宋词元曲，真的全部都是配乐的唱词。在《汉书?艺文志》的分类中，他提到诗歌的时候，分到哪一类呢？我们今天叫诗歌的，汉人在图书分类中直接给分到歌诗类，就在我们的古人心目中，诗呢就是唱出来的，通过艺术化的把文学能够更大化传播的这种音乐的形式，能够让诗之中那一种情怀美，伦理道德之美，音乐美，文辞美，一体化地，很简单地具体地能够融入我们每个人的血脉，进入我们每个人的生活之中。而且呢在我们古人那里呢，他也常常举办一些吟唱诗词的重大的活动。比如说呢就像乡饮酒礼，就是从西周时期开始的，在我们中国历史上延续了三千年的一种礼仪，这种礼仪就是在正月的吉日，选择一个好的日子，由地方的长官来主持，把当年度对自己乡里最有贡献的人请到一起，请他们吃个饭，吃饭的时候要请谁来作陪呢？由这一乡里的老者来作陪，体现什么呢？体现尊老、尚贤这样的一个主题。宴席之上年轻人陪侍在末座，让年轻人看到这个社会的一种风尚和导向，宴席是要有音乐来伴奏的，这个宴席之上唱什么呢？十八首《诗经》中的篇章。有的篇章呢是有人鼓着瑟，直接就唱着《诗经》里面的这些诗句，唱着歌，也有的呢是只演奏音乐，十八首与《诗经》有关的乐歌就在这乡饮酒礼上呈现，而除了乡饮酒礼之外，像乡社里等等场合之中都要演习《诗经》的吟唱。通过这些礼仪，让诗能够靠近每一个普通百姓的生活。
我国自古就有这种诗词吟唱的传统，《诗经》305篇，全部都是配乐的唱词。而且这种唱词呢它还不是简单化的仅仅是从音乐上来彰显诗句的文辞之美而已，它同时还把诗、音乐和礼仪紧密的结合在一起了。所以我们提到我们古代的思想的时候，往往是说礼乐思想，礼和乐还有文辞、诗句，他们仅仅的联系在一起就存在于我们中国人的生活之中，对于我们中国的古人来说呢，诗不是远方，诗就是他们的生活。诗与歌本来就是同源异体的，所以我们说《诗经》，它是我们中国的第一部诗歌总集，其实它也是我们中国第一部歌词集，也是我们中国第一部的歌词集。而且呢在《诗经》的分类之中，音乐也是一个重要的标准，这就和我们风雅桐乡是有关系的。这个风雅来自于哪里呢？正是来自于《诗经》的分类，总共有三大类，分别是风、雅和颂。风呢它是具有地方色彩的音乐，具有地方色彩的音乐，每个地方它有自己不同的在文化上的特点，那么十五国风正是十五个地域的土风歌谣。而雅呢它是有正的意思，雅乐呢更多的时候它是一个典范的音乐，在音乐上呢更具有礼仪的特点。颂则是专门用于宗庙、祭祀的国家大典上的音乐。这就是《诗经》的分类，风、雅、颂，既有诗篇内容上的不同，音乐风格在分类之中也是一个重要的分类的标准。而《诗经》中最精彩的诗篇都在哪一类呢？风和雅，而风雅的这种精神，不仅是源自于民间的，而且呢它是伴随着礼仪，伴随着音乐，伴随着文辞的美好韵律与情怀的。所以它真的是非常美好的词汇，伴随着我们桐乡的每一个人，是不是？风雅桐乡。
诗乐不只是《诗经》时代的人们欣赏一下子的美好乐曲而已，不只是简单的欣赏，而且呢也是当时人修养身心的重要途径。在孔子所推崇的周代礼仪之中，音乐就是重要的组成部分。而且呢音乐你看我们古代的六艺，这是我们古代的孩子们他所必须掌握和学习的六科，六科里面最重要的是什么呢？首先就是礼，思想、道德、立身、行事、礼仪、规范，这是礼。第二个科目就是乐，音乐，音乐呢不仅包含着吟唱、乐曲的演奏，当然也包含着音乐的理论。而这理论呢？又是和文辞密切的结合在一起的。只要说到乐的时候，就是和诗紧密的联系在一起的。接下来还有射，射箭；驭呢是驭车，你看生活技能，书是书写，术是计算，也是一个全方位的对于人才的培养。在人才的培养之中呢，音乐是一个重要的元素。
推动《诗经》从一本诗集经典化最重要的一个人物就是孔子。我们都知道呢在秦朝以前的典籍之中，比如说像《左传》、《国语》、《战国策》、《荀子》、《孟子》等等，这些书中他们提到书中的时候都叫《诗经》是什么呢？就叫《诗》，《诗三百》，是在汉朝以后才有了《诗经》这个名字，把它推向了神圣经典的位置。那在《诗经》走向神圣经典这个过程中，起到重要推动作用的人是孔子。我们提到孔子总说他是什么家来着？教育家、思想家，还有呢？我们其实呢欠孔老师一个音乐家这样的一个称号，孔子老师首先是一位音乐家，他无论是思想、教育，政治的理念，都是和音乐紧密的联系在一起的。在各种文献的记载中，我们看到我们的孔子老师他是一个全才型的音乐人，他呢会击磬，会弹琴，鼓瑟，没事就唱歌，总爱唱歌，孔子是很爱唱歌的人。而且呢他还会作曲、编曲，能够从理论的高度来把握音乐。在孔子他教自己学生《诗经》的时候，是怎么教的呢？他不像我们今天是在这样大的课堂之中，老师站在这里讲，而是呢很放松随意的在自己家里的院子里筑了一个土台，然后旁边呢种上了银杏树，就在这土台之上弹奏着琴瑟，弦歌《诗经》，与同学们在音乐之中感受着《诗经》的那些美好的诗句和《诗经》背后的那些所传达的重要的社会的伦理道德观念等等等等，这是孔子教《诗经》的方式。本身就是和音乐紧密的结合在一起的，那这几个图分别是琴瑟和磬，这些呢孔子老师他都会弹奏。
而且孔子还特别提倡了叫兴于诗，立于礼，成于乐。说年轻的学子啊，他要用诗歌来怎么样呢？要激励自己的志气，用礼仪呢来作为自己立身行事的落脚点，然后用音乐来完成自己的人生修养。对于音乐呢是特别的重视的。孔子老师自己呢没事呢就唱歌，没事就唱歌，而且唱歌的时候还有很多的礼仪，很讲究。比如说孔子如果唱着歌，一下遇到了一位朋友家里正在碰丧事，那么就不唱了。如果今天心情不好哭了就不唱了，就有很多的这个前提了，也说明在孔子心目中，唱歌呢是一件非常崇高的事情。
而且呢对于古代流传下来的各个地方的诗歌，孔子呢“皆弦歌之”，刚才也给大家谈到了，用琴瑟伴奏，显然是重新给它做了曲谱对不对？人家原来如果用钟和磬来伴奏的话，一定是唱的形态和孔子唱的那个不一样的。我们熟知音乐的人都知道，如果同样一个音乐旋律，假如你要用古琴来弹的话，你一定要把它打成古琴谱的对不对，那孔子老师他一样皆弦歌之，一定都是给这些诗歌呢，自己全新的编曲和配器，以求这些音乐，他们在音乐的理念上能够和邵乐鼓乐，以及雅乐，颂的音乐理念是相同的。也就是说呢，更加符合礼仪的特点。孔子不喜欢什么样的音乐呢？过度的音乐，孔子喜欢的音乐是乐而不淫，哀而不伤，具有综合之美的乐调，是孔子老师最为喜欢的。
我们讲了这么多，其实总结出来就是真的是只有回归吟唱，我们才能够更好的走进《诗经》对不对。因为《诗经》在产生的时候，他就是和音乐密切的联系在一起的，《诗经》305篇，全部都是配乐的唱词。如果今天的我们，不从音乐的维度来解读《诗经》的话，等于说我们就少了解读《诗经》的一个天然的视角，你就等于少了一个切入点了，这样你理解的《诗经》，一定不是一个全面的。
刚才主持人也特别介绍了，我现在在做的一项国家艺术基金项目，就是要把散落在我们古典文献中的古乐谱集录出来，还原出我们古人唱诗的曲调，旋律，用我们现代人能够接受的审美方式编曲、配器，我所谓的编曲和配器呢主要指的是我们的前奏和间奏等等，因为《诗经》这样的古乐，它都过于的平和优美，过于平和优美，有的时候不符合我们现代人的审美，凡是呢我唱的那个部分我们都是古乐调的，然后你的间奏，你的前奏等等，还是要符合现代人审美的，能够让它更好的艺术化的呈现，让大家能够很好的接受出来。
我想给大家分享一首，我不知道大家一会能不能学这首，这首也是最难的，我们可以学一首，2.0、3.0逐步升级，不能一下子升级到3.0。我想分享一首我做的国家艺术基金项目之中，时代最早的一首《诗经》吟唱的古乐谱，它是来得于1300年前唐朝开元年间乡饮酒礼之上吟唱《诗经》的乐调，这个乐调你听着好像是简单似的，其实呢它是极难极难的。它里面音乐的理念，都和我们今天一些特别前沿的音乐理念完全是一致的。不知道大家看没看过我是歌手这个节目，现在叫歌手，今年我看华晨宇，华晨宇曾经在歌手上，采访他的编曲和唱歌的心路历程，他特别提到了，一个歌手在唱的时候不要过度的炫技，渲染你自己的声音，你自己的声音应该是整个乐曲旋律中的一件乐器。你的声音，作为乐器之一，应该和其它的配器相协和，这样才是一个美好的呈现。你不要只是炫技的想着呈现你自己的那个高超的演唱技巧。其实呢就是1300年前乡饮酒礼唱《诗经》的曲调，等我实践了，发现跟华晨宇说的是一回事，非常之难。难在什么程度呢？它这个伴奏，我们做这个就是古乐谱的唱式，我们都是你看先从文献中找出来古乐谱对不对，然后把它翻译成现在的五线谱，然后你要反复的吟唱，节奏节拍音高等等都要确定，还要看文献之中像这样的歌呢，是如何来唱，发声比较合适。确定了很多这个之后，我们才把它全新的编曲，然后还去录音棚录音等等，是这么一个环节。然后等到这个编曲的老师呢，他把他编曲的这个调子拿给我之后呢，我不会唱了，我之前都已经唱了好几个月，我早就很烂熟于心的曲调，等它拿过来以后我就不会了，为什么呢？因为它的旋律是另一个旋律，我唱的是另外一个调，就我唱，他要求我唱的是古乐谱的那个调，但是它不像我们今天上卡拉OK，你去正好卡在那个点上，你就听着那个点，你就唱一句什么，不都是这样听着点唱吗？它那个里头根本没有点，那个点是伴奏的单独的一个旋律，我的声音要和他合在一起，我唱着我自己的调，要和伴奏的调要合在一起，就像老顽童周伯通练的左右手打架一样，都是一个极高的境界的这种的，非常难。所以他拿来以后，我又练习了一个多月，然后呢才能够唱这首，这就是《诗经?小雅?南有嘉鱼》，给大家播放一下这首《诗经?小雅?南有嘉鱼》的吟唱，这是我们目前能够找到的最早的《诗经》的古乐谱。
(音乐…)
听不听出来我说的那一些我的痛苦？真的是在唱的时候很多的难度在其中。再就是它发音里面还有好多的半音，不是1234567，是两个音之间的半音，有好多个。比如说南有嘉鱼，大家听，感不感觉到，首先一个字是一拍的，然后结尾的拖的是长拍，烝然罩罩，君子有酒，有，就是，还有前面唱君子有酒，这是一个升FA。嘉宾式燕以乐，唱错了，太有意思了，它这种音乐我每一次回忆起它的时候，回忆起那个过程之中，有的时候就会想起来在练唱的过程中的痛苦，因为恰好你的声音要合那个音乐的旋律的，合在一起的，就在唐朝的时候，其实我们中国的韵乐吟唱的程度，难的程度已经是非常之难的。你听着这首音乐，我们一个突出的感受是什么呢？大家听了以后的感觉，你会觉得它比较平是不是，实际上它的平是表面上的，它的每一句，你看着嘉宾式燕以乐，它每一遍唱的都不一样，包括君子有酒，四遍的君子有酒没有一遍是一样的，都不一样，非常的丰富多变。再加上乐曲的这种半和，人声要合到乐曲之中，你们听可能听见的是我的声音，我听见的就是旋律的那个声音，我怎么感觉又捕捉不到它了呢，每次一听到的就是这种感觉，这就是我们古代演唱《诗经》的古乐谱的原调，属于我们古代雅乐的典范，希望体现的是综合之美。我们在伴奏和配器中也特别用，大家听没听到，钟鼓，钟鼓融入其中，才能够把雅乐更好的呈现。我们要学就不必学这首。我选择了好几首。
那我下面也想给大家分享一首，这也是来得于古乐谱的，来自于古乐谱的传统的吟唱《诗经》的曲调。刚才教大家的那首我们叫做吟诵调，吟诵调是一代一代学子他们在学堂之中学习着唱诵，用音乐辅助帮助自己加深记忆经典的类似于诵加入音乐合入其中的一种方式，我们很多人管它叫做传统的中国式读书法，也叫做速读法，它加入了音乐，念书的时候拉长了声调，不只是念诗，其它的经典也可以，念的时候拉长了声调，带着乐音，使得它具有音乐的美感，那这叫吟诵调，吟诵调是一代一代相传的，我们中华大地上各地都有自己的吟诵调，比如说像扬州的吟诵调，常州的吟诵调，都是非常有名的。那这首关雎呢，是来自于古乐谱的吟唱，是另外一种形式了，古乐谱的吟唱是按谱来的，可以追溯到时间更早的古人他们唱诗的这个曲调，这首关雎也给大家分享一下，你在听的时候也可以跟着一起唱，因为我们一会要学这首。
(音乐起)钟鼓对不对，《诗经》时代的雅乐，我们在编曲配器的时候，一定要首先想到钟鼓。
(音乐…)
刚才大家也听见了，这一首的吟唱，听起来是比较平和的，其实他是有很多的，是有很多的音乐上的变化在其中的，编曲老师真的很不容易，因为古乐谱，尤其是我们唱诗的古乐谱的曲调是一定要讲究平和之美的，那这种平和之美和我们现在，我们大家在唱歌的时候，是不是现在的很多歌都有主歌到副歌，主歌到副歌的时候，我们一定要把情感怎么样把它推出来，要强调一定要把情感和宣泄表达出来。可是我们的古乐里面，你看我们的古代唱诗的曲调里面，它有主歌和副歌的区别吗？没有，你用现代的编曲方式呈现的是古人唱诗的这种曲调、旋律，古人的这种音乐理念不太容易的，真的是真心的不容易的。这首《关雎》呢，比较简单，我们子衿忘没忘，子衿没忘就学一下关雎，因为这首也是名篇，大家都非常熟知的，我们还是先把它读一遍，因为我觉得在座的朋友学习能力是比较强的，今天可以尝试着学两首。《诗经》周南关雎，也是一样这里面有一些字音，比如说像最后结尾的钟鼓乐之，钟鼓乐之，我是选择把它读作乐，是根据押韵来的，读成yao可能会更适合一点，我们把它读一遍。
关关雎鸠，在河之洲。
窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。
窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。
悠哉悠哉，辗转反侧。
参差荇菜，左右采之。
窈窕淑女，琴瑟友之。
参差荇菜，左右芼之。
窈窕淑女，钟鼓乐之。
诗无达诂，你可以把它有自己的理解，你只要能够自圆其说就可以。
这首也是简单的给大家讲一下。关关，鸟的叫声，拟声词，我们这里发现了一个什么问题？关关雎鸠，我们说它是拟声词，鸟有这么叫的吗？叫的太文艺了对不对，太风雅了，可能吗？由此我们粉丝就是《诗经》时代和今天的语音是不同的。雎鸠呢它是一种水鸟，这种鸟呢雌雄相爱，如果一只先死，那么另外一只呢也会忧伤不食憔悴而亡。《诗经》里面常常会在开头的时候，先描绘其它的事物，用其它事物的描绘来引出自己的所思所想，我们管这叫做起兴，你看《诗经》中以雎鸠鸟来起兴的，鸣叫的雎鸠鸟在哪里呢？在河之洲，我们先前古汉语中提到河的时候往往是一个专有名词，它指的就是黄河，洲呢是水中的一个小岛上。雎鸠鸟它在黄河中的小岛上互相的唱和鸣叫，诗人看见了以后不由自主的联想起了什么呢？窈窕淑女，君子好逑，就这八个字，我们一般的往往容易犯三个错误。首先就是窈窕，我们现代汉语只要一说窈窕的时候就是苗条，瘦，对不对，那我们很多女孩可能都很难达到窈窕这个程度。那《诗经》时代的窈窕到底是什么意思呢？这个窈窕是一个美好的样子，既指代表的美好，也指内心的美好，《诗经》时代真正人们心目中的美女是什么样的呢？不是瘦的，而是在《诗经》里很明确的说出来了，叫硕人，硕人，硕人其颀，长得特别高，要结实，这样的女子才是《诗经》时代美女的一个标准。所以这窈窕他不是瘦，这是容易犯的第一个错误。君子好逑，我们一般读成hao，唱歌的时候很难发出第三声，要给它拐个弯才能发出第三声，而第三声在唱歌的时候特别不好发，好的，求是配偶，美好的，外表和心灵都美好的女子呢，他是君子好的配偶，好的求爱对象。接下来又说什么呢？参差荇菜，这个荇菜是一种水生的植物，它的特性就像荷花一样，也是飘浮在水面的，这样的也是圆圆的叶子，但没有荷花的叶片大，花朵开，大概是开这么大的，黄色的，灿黄色的小花，然后它的嫩叶呢是可以吃的。参差荇菜，左右流之，这个流是顺水之流而采摘的意思。参差荇菜，顺水之流而采摘。窈窕淑女，寤寐求之，窈窕淑女，寤寐求之。注意这个寤寐，我们学《诗经》的时候，你一定要落实到每一个字，你来把它解释清楚，你才能够把诗句更好的体悟，什么是寤？寤是睡醒，寐是睡着，显然寤寐求之不只是我们想他想得睡不着，而是无论是睡着了还是醒来想的都是他，一天24小时，恨不得25个小时在想他，是这样的意思，全天的都在思念他，寤寐求之，求之不得，寤寐思服，求之不得的时候，自己又是劳心伤神睡不着。悠哉悠哉，辗转反侧，注意这个辗是身体半转，转呢是身体转一周，反侧呢是就翻覆，翻个个，也就是说无论你左翻右翻身，转一圈还是掉一个再睡，你无论什么样的姿势都睡不着，都在想他，我们一定要把每一个字都落实，因为我们往往先秦的古汉语中往往一个字就是一个词，它是单音词，不是说双音词，每一个字都落实了，你才能够很好的解读。参差荇菜，左右采之，窈窕淑女，用琴瑟来表白，让这个淑女呢感到愉悦，能够有和自己很好的一个发展，然后参差荇菜，左右芼之，也是呢就是挑选这样荇菜来采摘的意思，窈窕淑女，又敲起钟和鼓来使这位淑女呢感到快乐，使动用法，就是琴瑟友之，钟鼓乐之，它都是一个动词的使动用法，使这位淑女感到快乐，使他能够和自己有爱。那我们在这里要说钟鼓也可以读成Le之，也可以读成yue之，联系左右芼之的话，它应该跟芼是押韵，读成yao是比较合适的，我选择的是读成yao。
我们下面抓紧一点时间，现在过了4点了，我们抓紧一点，大家就是提起点注意力，我们把这首也很好的学会。在学之前，我想问在座有没有会说陕西话的朋友。我们在江南要找会说陕西话的不太容易，有没有。诗经是具有文辞美的，《诗经》它那个时代的雅言的典范，什么是雅言呢？雅言就是当时的普通话，当时的各国都有自己的语言，都有自己的语言，那他们你可以互相之间说话的时候怎么互相沟通呢？他们就拿《诗经》来沟通，十一《诗经》呢不是一个一般意义上的课本，还是当时的就是普通话的一个载体，都不是说的语音范本，而是一个载体，互相之间你说你国的语言，我说我国的语言，假如像咱们现在没有普通话，咱们都是用普通话来发音，我们来彼此互相沟通的，那如果呢像你们如果说起你们自己方言的时候，咱们国家都不会说普通话，我就说我的东北话，因为我是黑龙江大庆人，我们互相之间很难懂的，《诗经》时代用什么解决的呢？就用《诗经》，大家就说《诗经》，我的意思，因为《诗经》305篇，《诗经》很多，我就说《诗经》中的一句诗来表达我自己，然后你接茬你也用《诗经》中的话来接。因为我们没有共同的语言，不懂，这叫赋诗言志，我也常常在我的课堂上就赋诗言志，比如说我要说我最近有点小伤感，因为立秋了，突然想起，蒹葭苍苍，白露为霜。觉得立秋了，白露也很快到了，一年的时间又过去了，有点小伤感，那么课上我来起这个头，大家应该怎么回答我呢？我们当时课堂上有一个，也是在我们省图书馆的龙江书院的课堂上，有一个10岁的小女孩，她当场回我的是什么呢？他说丰年多黍多稌，回的特别好，就是用《诗经》，他说充满阳光正能量的收获的季节，秋天也是收获的季节，回的特别好。那么当时呢，怎么发音来说这个雅言的《诗经》中的话呢？就是用当时的标准语，也就是周王朝的都城那个区域内人们的发音，就是诗经时代的标准语，所有的人都用这一个发音来念《诗经》，然后大家彼此能够互相懂得。所以孔子才说不学诗，无以言。咱们有没有能够说陕西话的朋友给咱们读一下关雎，在江南找一个能说陕西话的朋友真的不容易。
观众：来桐乡五年多，试试看，很多我们方言，包括古音，自己掌握的也不是那么准确，试试看，一会听着别像我们看《武林外传》的佟掌柜就行。
(朗读…)
刘冬颖：太精彩了是不是？《诗经》雅言，这是雅言，刚才读的是雅言，《诗经》时代呢人们他就是这样用雅言的《诗经》来彼此沟通的，来彼此沟通，表情达意，全部都用《诗经》。刚才我们这位朋友在读起来的时候，我们是不是就有唱的感觉了？就有唱的感觉了，那么他这样带着乐音的读，其实呢就是吟诵的一种。今天呢给大家选择的曲调呢，是明朝时期宫廷雅乐乐谱的关雎。那我们来唱的时候呢，在我们今天来推广诗词吟唱的时候，我的主张呢是一定要保留方言中的原汁原味，读起来太美了，这才是《诗经》的本来雅言的面目。但是我们在推广的时候，为了让更多的人能够很好的校正语音，我们会推广普通话的吟唱，应该两种形式呢，不同形态的都传播和保存。我觉得他读的特别好听，我都想用那个调子来唱肯定是更加的精彩。你想鸟是不可能关关的叫的，所以语音上肯定是有差异的，有很多的古汉语研究的专家都说要叫呱呱，你说要叫呱呱我们觉得拟音比较对了，今天唱的时候还是关关，大家一句一句的学，因为大家刚才跟着音乐已经听过了。非常简单，非常简单的旋律。前后几遍都是一样的，我们一句一句的教大家。
(演唱…)
明显唱的时候，旋律的转弯就比较多了。
几遍的旋律完全一样对不对，其实我们唱一遍就已经把这个旋律学会，下面就我唱大家跟着我一起唱，因为我觉得这首实在是比较简单，要比那首南有嘉鱼要简单得多的一首古乐谱的唱颂，但是用古乐谱唱颂的时候明显的我们更悠长是不是，更加的悠长，然后有很多字的，很多字呢都会有一个转弯的，这样转音的优美。来，下面我唱，大家跟着我一起唱。
大家在唱的时候特别要注意的就是我说的声母和韵母都要发全，这是一个很重要的。尤其是像结尾拖长拍的那个地方，一定要发韵母的声音，你一定要沿着这个拍，把韵母发完全，发完整，然后你在结尾的时候你给自己偷换一口气，要不然的话你唱的就下一个四句就唱没气了，那不行，给自己偷换一口气，这样下一个句子也一样能够唱得悠长优美。大家精神一点，这首需要悠长的言情，是更需要来调整气息的，我们最后再来一遍这首关雎。学会了《诗经》的吟唱之后，那么以后呢我们的表白，我们的表白就都是《诗经》体了，四言的，还是可以唱出来的，我们大家一起再来一遍。
我们不论是吟唱和吟诵，都学的非常快，自己给自己鼓掌点点赞。
真的是唱得很好，学的很快。我这里面每一次我其实都是选择好多首会放在PPT里面。喜欢哪首就学哪首。
刚才呢在讲座之中呢，我给大家分享了两种《诗经》的唱颂的方式，一种呢是子衿那样的吟诵，一家是关雎这样的吟唱，一首是吟诵，一首是吟唱，那吟唱和吟诵到底有什么样的区别呢？所谓的吟诵它其实就是我们汉语诗文的传统的诵读方式，刚才现场的这位朋友给大家读的关雎，其实呢就是原汁原味的这种方言的读呢是最能够体现我们中国古代读书的一个特点的，大声的抑扬顿挫的带着乐音的读，在这种读之中呢他特别注重平仄声韵，节奏感是很强的，比如说子宁不嗣音，你看很明显的是不是，因为子你是第三声，宁、不、嗣是不是，你要都唱的顿挫起伏签名，音是平声，所以我们给它长一点，子宁不嗣音，很鲜明的这样平仄的节奏感。而这种呢，吟诵调的，它因为代代相传呢，所以呢它尽管是有古人吟诵这个诗词的时候的那么一点语音的来源，语音的来源是没变的，但是因为呢每个时代的人，发音还是有一些细别的差异，而且吟诵呢它其实有主观的特点。比如说一部《诗经》就用十几种吟诵调，305篇全部都能把它吟诵下来，不强调特别的，你一定是用哪一个调吟诵才是对的，没有所谓哪个是对的和错的这样的说法。你喜欢选择哪一种吟诵调，只要是你注意了语音的这种抑扬顿挫，平声长，仄声短，平声低，仄声高，尤其仄声收的短促有力，体现出节奏变化的特点，这就是吟诵。有主观随意性，不强调你一定要唱成什么样的调子。而吟唱呢，它是按照乐律发声，明显我们的唱的关雎它是发声的特点更明显一些，而且呢它还要按谱吟唱，这是它俩之间最大的区别就是按谱和不按谱。吟唱一定是要有谱可依，按谱来的，旋律感较强，曲调是固定的，这是吟唱的一个特点。
那我们现代人，应该怎么样来吟唱《诗经》呢？我们既然主题呢是唱出《诗经》之美，那我自己呢总结出这样三点吧，和大家交流。一呢在推广上来讲，我觉得还是要用普通话来吟唱，因为诗词本来就很难了，你能把那些字都认全了，发音发对了，其实都要经过一段时间的学习，而且强调式的那种学习，你才能够把它记诵下来的，那再用方言难度太高了，所以用普通话来吟唱，利于诗词的传播和推广。另外呢第二点就是你唱的时候一定要体味诗词中的意境和情感，那我说的这个吟唱其实对于所有古诗词的吟唱都是适用的，像我说唱子衿的时候，你想着你就是子衿，你对谁唱那个心情是不一样的。把自己的理解体会融入其中。还有呢就是无论是吟唱也好，吟诵也好，一定要注意那种语调的抑扬起伏的变化，这样呢你才能够很好的把诗词的美给完全的展现出来。
《诗经》的美它不仅体现在文字、语文、韵律之中，也体现在音乐的旋律美之中。我们现在做的这个国家艺术基金项目，全部的作品，都分享在微信公众号风雅弦歌里面，为了特别的推广《诗经》的吟唱，我们在微信公众号中还单独地做了两个栏目，一个栏目呢是朗读《诗经》，大家可以扫二维码来添加，朗读《诗经》，因为你要学习《诗经》，朗读正音是一个开始，把字认识了，音知道怎么读，然后呢字词是如何来解释的，这首诗大概的主旨内容是什么，我们都在朗读诗经这个栏目之中跟大家分享。朗读之后，我们能够把相关的知识内容掌握的比较全面了，那我们可以学习吟唱《诗经》，吟唱《诗经》能够更好的帮助我们加深记忆，强化理解，刚才孩子们在很短的时间之内就把子衿这首诗能够给记诵下来，大家也看到了吟唱的魅力了。
这两个栏目，我们会持续的更新，现在朗读《诗经》也有70多篇的内容了，会把305篇持续地更新，丰富下来。
最后的时间，我希望我们在座的全体起立，我们也精神一下，把我们刚才学习的两首《诗经》的唱诵，我们把它复习一遍，用我们的声音，用我们的吟唱，向我们中国传统诗教致敬，希望《诗经》时代的礼乐精神，能够通过今天在座的我们对它的唱诵，把《诗经》时代的礼乐精神真正的延续下来。
我们先来唱这首关雎，因为我们站起来了，大家比较精神，一定要注意自己的发音，用腹部来发音。调整自己的气息，声母和韵母都要发全，句尾发一口气，我们能够唱的更好，而且现场有这么多的摄像机，会记录下来我们每个人致敬传统的这种诚意，好，我们现在开始。
(演唱…)
好，谢谢在座的朋友们，希望《诗经》时代的风雅精神，能够伴随着我们每一个桐乡人，希望《诗经》时代的礼乐思想，也能够在我们在座的每一位朋友身上延续下去，祝福大家，每一个人都能拥有自己的诗意人生，谢谢大家。今天的讲座就到这里。
主持人：谢谢，谢谢刘冬颖老师长达两个小时的教我们吟唱《诗经》。接下来由于时间关系，我们把最后一个环节，本来是半个小时的时间，现在由于我们的冬颖老师还要赶到上海参加一个图书的展销活动，所以今天提问环节就一个问题，希望我们各位市民朋友抓住这个机会。
问：刚才上面那个古乐谱，好像都没有保存下来，现在您演唱的古乐谱是什么朝代的什么时候的？
刘冬颖：我们的古乐谱其实现在保留下来的是不少的，很多的，《诗经》时代，唱《诗经》的原调肯定是没有保存下来，这个客观的说，这个真没有。那孔子唱《诗经》，孔子305篇皆弦歌之，孔子唱的曲调有没有留存下来，这个也没有。汉朝时候唱《诗经》的曲调流传下来了吗？今天没有，历史上有记录，曹操呢他曾经就特别重视《诗经》雅乐的这种吟唱，汉朝的时候有个雅乐郎叫做杜夔的，曹操特别找到他，希望他在曹操的统治下继续把汉朝时期唱《诗经》的雅乐能够重现，但是杜夔当时年龄大了，他只记住了4首曲调，其它都忘了。我们现在能够见到的最早的就是我刚才给大家播放过的《诗经?小雅?南有嘉鱼》，那是唐朝开元年间乡饮酒礼上唱《诗经》的古乐谱，从唐朝开始古乐谱唱《诗经》的曲调代代都有流传。之后像宋朝人他更是丰富了，不仅是记录了以前唐朝时期人民唱《诗经》曲调的乐谱，而且还有宋朝人自己原创的《诗经》吟唱的乐谱，今天也有流传于世，叫瑟谱。然后还有明清时期，它更有国家层面统一的来编著的《诗经》吟唱，就《诗经》全本的乐谱都有，还有一些古琴家他们在弹琴的时候，唱《诗经》的这个乐谱也有流传，这样的资料的量，就唱《诗经》的乐谱，古乐谱的量是特别大的。而且现在我们国家也有做这个古代音乐史研究的，比如说我参考的都是河北大学一位叫刘崇德的先生，他作为博导带了一个团队，他的学生也都跟他做这个研究方向，把我们很多这些古乐谱都已经翻译成现代的五线谱和简谱，您的问题问的特别好，掌声向这位朋友，感谢您。也向我们翻译古乐谱的专家，刘老师他们表示致敬，真的是致敬。主持人：谢谢，谢谢各位，到这里为止，再次用热烈的掌声谢谢冬颖老师来到桐乡。其实还有很多话，但是今天听了冬颖老师的这堂讲座之后感受颇深，就用刚才《诗经》当中子衿的最后一句话，我自己稍作改编一下，因为子衿刚才冬颖老师说是女子对于男子的羡慕之情，但是今天一别之后，我们每个人的脑海当中都会留下今天冬颖老师教我们吟唱，给我们解答《诗经》。子衿的最后一句是挑兮挞兮，在城阙兮，一日不见如三月兮。最后我稍作修改，挑兮挞兮，在桐乡兮，今日一别，再见何兮，谢谢冬颖老师，谢谢大家。
