“空对着，山中高士晶莹雪，终不忘，世外仙姝寂寞林。”如《红楼梦》中所唱，这词好似金农所画梅花的写照。金农是一位博学多才、嗜奇好古的艺术家，他一生多才多艺，尤精墨梅，所作梅花，枝多花繁，生机勃发，古雅拙朴，那被誉为“具金石气”，“得汉魏风骨”的画格，使人目眩心摇，情致自远，好似山中晴雪高洁淡古。

　　“山中晴雪”册页

　　“山中晴雪”是君匋艺术院藏金农册页中的一句款识。册页为绢本，水墨。纵35.3厘米，宽23.7厘米。此册属金农精品，为国家一级藏品。十页册页中，有六幅梅花。

　　第一页水墨梅花，右下角题款：“苏伐罗吉苏伐罗画”。钤“金吉金印”白文印。金农画此画，其实完全可看成是他自己的创造。这幅画构图奇特，当中粗梅干，突兀而上，旁插入三五斜枝，花疏而气清。黑白对比尤妙，枝干全用淡墨写出，韵味隽永，用笔舒畅流利，造成音乐般的节奏美。粗干与分枝，白花与黑树，交错有致，相映生辉，愈显出春光盈幅，花光迷离，真好似雪解冰消，迸发出勃勃生机。画家的独创性还表现在出干的画法上，几乎占画面五分之二的墨干，黑而不滞，粗而不塞，实在难能可贵。画上漆书题识，与画面古拙的格调十分协调，增加了冷香幽趣。

　　第六页水墨梅花，右上题：“山中晴雪，曲江外史”。钤“冬心先生”朱文印。此页画一老梅树，以淡墨侧锋钩出树干，浓墨点树皮，干上生发出数条新芽，有道是“香中别有韵，清极不知寒”，使人神清气和，宠辱皆忘。他喜欢画寒梅，以表现一个“清”字，他说，“清到十分寒满地，始知明月是前身”，“凌霜雪，节独完，我与君，共岁寒”，表现了他孤傲的气节。他“以梅为师”，曾在耻春亭旁栽下老梅三十株，冒着风雪反复揣摩梅枝的正反转侧、疏密穿插的生动情态；或踏冰寻江路野梅，呵寒挥毫，以求“戏拈冻笔头，未画意先有”的境界。由此可见金农这种精益求精，永不满足的刻苦精神，并非通常为后人所认为的那样只是一种逸笔草草的自娱而已。他把诗、书、画交融为一体，交相辉映；说是冷隽旷逸，却分明烂漫天真；渊雅淡泊，迂怪慷慨，其格调之高，构想之奇崛，绝非一般书家所能梦见。此图更集中地体现了金农独特的艺术风貌。

　　册后有钱君匋题记：“右绢本花卉十叶为冬心先生晚年精心之作，原已散失，癸巳深秋余先于徐荆泉处购得五叶，未几荆泉来告，续于吴门发现四叶，价倍于前，余颌颔之。兼旬，始由其友顾文牛雨中持至，视之果然。文牛云：钱境塘尚有一叶装入颇黎框，数日文牛挟框至，言境塘待善价而沽，所索又倍于前。余急欲瓯复完，遂不靳其值。物常聚于所好，岂不信哉！甲午岁朝装竟，钱君匋记于万叶楼。”钱君匋先生为了使流散的名迹复全，不惜挥以重金使之完璧，我们今天才能幸睹此册，一领金农绘画之真风采。

　　“扬州八怪”之首

　　金农，浙江仁和或钱塘(今杭州)人，久居扬州。字寿门、司农、吉金，号冬心，又号稽留山民等。金农生活在康、雍、乾三朝。其中，在康熙朝三十六年，在雍正朝十四年，在乾隆朝二十八年。因此他给自己封了个“三朝老民”的闲号。金农自幼聪颖，勤奋好学，年仅十七，已懂得韵律工诗词，并在当地名人盛集的诗会上一鸣惊人。

　　清代绘画，继承着元明以来的趋势，文人画日益占据画坛主流。而画坛流派之多，竞争也非常之复杂激烈，社会的不稳定这种情况又较明代为盛。复古与创新的势力不断对艺术提出新的挑战。清中期，在经济发达的扬州地区，形成了一个职业画家的群体，这就是“扬州八怪”。通常说法是指李鱓(复堂)、汪士慎(巢林)、高翔(西唐)、金农(冬心)、黄慎(瘿瓢)、郑燮(板桥)、李方膺(虬仲)、罗聘(两峰)。此外，至少还有五种以上说法，涉及十多位画家，但无论哪种说法，金农都在其内，可见他是“八怪”中的核心人物。在金农众多的朋友中，—个就是当时寓居扬州的郑板桥，两人喜欢一起“杯酒言欢，永朝永夕”，“相亲相洽若鸥鹭之在汀渚”。他俩除了有共同的人生观、艺术观外，个性脾气特别相投。郑板桥曾说“杭州只有金农好”。

　　这些生活于“乾嘉盛世”的画家，政治上的不得志，情志上的抑郁使得他们孤傲不羁的性格更为突出，他们以独特的笔墨构图，把中国画推向了一个新阶段。人们为何以“怪”相称?“怪”又“怪”在哪些方面呢?这个“怪”首先是指作品格调上的离经叛道。金农等人戴上“八怪”的桂冠后，既为社会所认可，又被人们津津乐道。这除了艺术风格的原因之外，其中也包含着个性行为、思维方式、处世观念等多种异于常情的因素。金农被称为“八怪”之首，他的画质朴而清秀，兼带古拙的金石笔意，无论在当代或后世都有极大的影响。

　　在金农画中可见“屈、曲、直”三字，可以说是对人生状况的一种思考，人如果不独立思考，不自己解救自己，就只有屈服的命，就只能做一个奴隶，屈服于权威，屈服于理性，屈服于习惯。但是曲就又不一样了，它是一种生命的抗争，一种向上力的凝聚，是虽然遭到了压抑仍不屈服、不放弃不断抗争的精神体现，又如要破茧的蝴蝶越有阻力越能尽情释放生命的美丽与光彩。然后是“直”，虽然历经曲折，风霜剑雨，却仍能注释它盎然的生命，怒放的梅花，一扫冰雪的寒意，在人们的心底抹上一笔浓浓的春意。他的梅虽没有姹紫嫣红，但却有着殷殷的生意，淡泊而致远。

　　绘画是画家灵魂的香宅，画家王蒙曾说：“坐绝乾坤气独清山人。”虽然相对于数千年的中国历史，这是一个短暂的时光，但摇曳于这个时代对清气的追求，清的灵魂，雪的精神，至今还在感动着人们。乾坤中唯有清气至尊，人唯有以清刚的灵魂，才能合于这宇宙。金农善画梅，他深感“乾坤清气流不尽”，他的梅花就是要流出这乾坤的清气。他不单单是爱画梅，而是爱这清洁的生命，因为画家知道只有清洁的生命，才有真正的香味。金农始终以这样的笔墨传达着“自保坚贞，自存高迥”的情怀。