越剧《藏书之家》

       在身为浙江小百花越剧团团长的茅威涛看来，“七艺节”是全中国最高水平的新剧目的一次大汇展，也是宣传越剧、振兴越剧，让文化界人士和社会各界进一步了解越剧的绝佳机会。

       从艺20余年，越剧已经成为茅威涛生命不可分割的重要组成部分。“我有很多机会可以向其他领域发展，但都放弃了。虽然或许走那些路对自己来说，可以很快成名，或者赚到很多的钱。”和她同期进入小百花越剧团的陶慧敏、何赛飞现在都成了影视界的名角，在许多场合、对许多观众来说，她们的知名度甚至都超过了茅威涛。

       在茅威涛看来，她和越剧的缘分可以用“冥冥中已经注定”来形容。17岁那年，她放弃了高复，考入桐乡越剧团，正式开始了越剧生涯。虽然入门晚，她却比谁都努力。通过自身的努力加上不错的天分，很快成为一名优秀的越剧演员。

       在越剧的发展史上，20世纪80年代可算得上是又一个黄金期。这个时期，浙江组建了小百花越剧团，并培养出了一批优秀的越剧人才，以舞台美、舞美美、青春美著称的小百花红遍大江南北，盛极一时。“当时，各大摄制组到剧团来挑演员是家常便饭的事。”然而，茅威涛却拒绝了孙道临、丁荫楠这样的大导演和大演员，同时也拒绝了宋庆龄、蔡畅这样极富挑战性的角色。“如果越剧百年是一根长长的链，那么我希望自己和所处的时代能够成为其中的一环，承接上一环，并把它顺利地交到下一环手中。”茅威涛说。

       进入20世纪90年代，随着社会和文化的剧烈转型，传统文艺形式普遍遭遇到寒流，越剧也不能幸免。在大量的越剧演员转行成风的情况下，茅威涛没有选择逃避。拥有许多机会和条件的茅威涛依然选择了坚守。最艰苦的时候，她甚至说过“就是吃咸菜也要把戏唱下去”的话来明志。

       对越剧艺术的热爱和执著，将茅威涛推到了艺术生涯的顶峰。在其从艺过程中，获得的奖项不计其数，其中单“梅花奖”就获得过两次，作为舞台艺术政府最高奖的“文华奖”获得过三次。这都是戏剧界极高的荣誉，是对茅威涛成绩和个人选择的认可和褒奖。

       最近，她又获得了人事部和中国文联颁发的“全国中青年德艺双馨文艺工作者”的光荣称号。被授予这个荣誉称号的中青年文艺工作者在全国也只有30人，他们当中包括了于魁智、殷秀梅、王馥荔、唐国强、韩再芬等优秀文艺界人士。

      越剧正是因为经历了不断的变革，才能够从农村走到城市。在传统越剧形式遭到冷遇的环境下，茅威涛义无反顾地扛起了越剧传承的大旗，坚持越剧的改革和创新，当然，同时也承受着各界的争议乃至指责。但在她看来，这些都是一个艺术工作者所应该具备和遵循的职业道德。

       说起越剧目前的困境和自身的心灵感受，茅威涛用“寂寞的坚守，艰辛的守望，痛苦并快乐着”来评价和概括。确实，在越剧传统与现代表现形式的接续中，茅威涛走了一条寂寞而艰辛的路。但也正如她所说的，在艰辛而寂寞的守望中，她也体验着越剧一次次发展的喜悦和感动。